是因为大哥的档期突然又有时间了，莫文蔚挺看好周星驰的，当制片人说大哥的档期又没问题的时候，莫文蔚很生气，因为她觉的对不起周星驰。

《喜剧之王》并不完全是喜剧，也是社会底层小人物的真实写照。对于演戏很执着的龙套角色尹天仇在经历了无数风浪后，终于意识到自己没有演戏天赋和才华，应变能力也很差，台词功底也不行，但最终还是回归了剧场，及时没有天赋，做不到什么成功的事业，但能一直做自己喜欢的事，何尝不是一种平淡的幸福。

这个问题问的好！喜剧之王本身是周星驰自己的写照，非常艰苦，看是喜剧，其实是励志电影！

观众看喜剧之王是周星驰的励志人生，但是毕竟是香港电影，不能没有警匪，卧底警察??的片段，我想周星驰是考虑到既然是励志的喜剧人生，但是还要不失去香港电影的本色！

首先非常感谢在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

《喜剧之王》虽然当年票房远不及《功夫》，但在我心中，此片仍然是周星驰最好的作品，没有之一。人物情节跌宕起伏，但是每一个细节又值得细细品味，在今天看来，依然经典。

影片中，有个细节值得玩味，就是男主角尹天仇和剧组的盒饭交集非常多，这里周星驰想要表达什么？

尹天仇是一个对表演极度热爱的人，非常的执着痴迷，对自己饰演的角色会非常投入的思考，而非直接听从导演的安排。尹天仇不断强调“其实，我是一个演员”，种种行为也表达了他对电影的热爱，这其实是周星驰在表达他自己对待工作的态度。严谨、执着、热爱！

相对来说，他对自己演员身份的不断强调，更多的是在精神层面的抗争；而对剧组盒饭的态度，则表现了周星驰对生活方面的态度。我虽然穷，但我不偷不抢，不是我的我绝不要，是我的我也必须要拿回来，哪怕是刀架在脖子上也一样。大家同样是出来工作，没有高低贵贱之分，每个人的劳动都应该被尊重！就想尹天仇在影片中控诉的那样“难道跑龙套的就不是人了吗！”

尹天仇说的，不正也是我们想说的吗？

在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活，健康生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

个人来说，外卖这段戏有一点心里不能接受，但却是现实，前面像看一个局外人一样，外卖那段戏就好像是拉回了现实，虽然最后又回到童话故事里，可外卖那段戏，就好像活生生的现实一样嗝在那里。

好多牛人给了好多牛掰的分析，统统送上俩字，傻叉，国人最爱解读，一个屁能解出花来，这样的话被解读的人越牛，解读的人也就越牛。其实解了半天殊不知自己在解一堆??。都说喜剧之王经典。其实喜剧之王的剧情结构连及格都算不上，一个稍微专业一点的编剧也看得出来。只是不敢说。而那些吹捧的不是真眼说瞎话就是真的狗屁不懂。我不是批评周星级的演技，实际上如果不是周星驰的无厘头演技和情怀。喜剧之王这部片可以说毫无看点。反观周星驰另一部小成本，回魂夜倒是颇得黑色幽默精髓，只不过这部戏后边有个比较牛的人李力持在掌舵。我话说这了，不懂行的绕道，别找挨骂

说实话这个桥段有点突兀，前面铺垫不足，没有人知道从哪里冒出来的。

电影的主人公叫尹天仇，他一直醉心于戏剧和电影，想成为一名演员。平时他除了跑龙套之外，还会在街坊福利会里面开设所谓的演员培训班，单纯又艰苦地追求着自己的梦想。因为演戏的机会不多，因此尹天仇对待每一个小角色都倍加珍惜，有时候珍惜得过头就过犹不及，反而引来不必要的麻烦。但不懈的努力终于还是得到了回报，一次偶然的机会，他得到了大明星娟姐的赏识，尹天仇被娟姐提携一起搭档新戏，小人物一跃成为大明星，小角色一夜变成男主角儿，尹天仇有些不知所措，他的梦想在一夜之间实现了。但又在一夜之间破灭了，一直在追梦的尹天仇其实就是在做梦，因为制片方突然要求更换男演员，这让尹天仇失望不已。直到对方直接拒绝他时，他仍不甘心交出自己用尽心血改写的剧本。

多次刁难尹天仇后，警察发现这小子常常假戏真做，投入角色之后便不能自拔，恍若入魔。追逐梦想的傻劲，更是让尹天仇具备了超越常人的胆量。尹天仇在真实生活中的片场，能演好自己的角色吗？心里一惊，因为这问题同样也能问到每一个人。外面的戏演不好最多没饭吃，生活大剧要是搞砸了岂不白活了！但尹天仇的压力更大，因为他如果演不好，可能连命都没了。在黑社会的老窝，卧底警察身份被识破，尹天仇和警察命悬一线。但幸好尹天仇傻傻的入戏太深，在自己的角色里如鱼得水，并且阴差阳错的帮忙破了案，还救了卧底警察的命。

尹天仇能完成任务的关键不在于他演技精湛，而是在于他尊重自己的身份，一旦认定了自己的角色就打死也不改。不管头上顶着的是玩具枪还是真枪，不管面前的是大明星还是黑社会，他，尹天仇此时此刻是一位演员。演员的思考、演员的发挥是一部戏最重要的东西，从他敲门开始就已经不是按照剧本再走了，在面对超出剧本设定的情况时，如何随机应变，面对危险时如何沉着冷静，如何把握好时机最终战胜敌人突破自己，或许才是这部剧，这段外卖情节想带给我们的感悟和思考吧！

送外卖这一段《周星驰为观众展示了他表演才能的另一面：原来笑里也是可以带泪的》

以下是《喜剧之王》中星爷扮的送外卖配角的台词：

天仇：正式来了吗？

天仇：不用再排了吗？

天仇：哎，可不可以先叫个ACTION呐？

（门外天仇还在练习）（这时有人敲门）

送外卖的：喂这么久不开门，我还要干活的大哥。

送外卖的：烂不烂问厨房，三十九块八。

送外卖的：不如我请吧！几十岁的人了，四十多块钱的东西推来推去的。去刷卡呀，笨蛋。

送外卖的：别动啊,要不就给钱，要不就拿走，要不然就我请……（阿柱一枪打死了送外卖的）

（有人敲门）

天仇：我是送外卖的，来送外卖呀。

天仇：我是送外卖的，大家好。

天仇：番茄蛋饭二十五块半，谢谢。

天仇看看表：还没叫？

天仇拿出一张纸条看了看：7好是吗？

天仇：那你还要不要？

天仇：番茄蛋饭耶？

（天仇把番茄蛋饭放下，无意中看到了沙发后面的死尸）

天仇：谢谢，二十五块半。

天仇：加底嘛。

天仇：三十六块八。

天仇：哦，不加底十二块二。

天仇：三十六块八。

天仇：是啊二十五块半。

天仇：什么？

天仇：火腿鸡蛋。

天仇：十二块二。

天仇：二十五块半。

天仇：你可以多加两条香肠嘛。

天仇：不要吧。

天仇：我只是个送外卖的。

天仇：我不知道。

天仇：我真的是个送外卖的。

天仇：我才刚刚入行啊？

天仇：我不知道送外卖还要回答这么多问题呀？

天仇：喂，你干什么？你是警察啊！

天仇：我真的是个送外卖的！（场务照着天仇肚子就是一拳）

（又给了场务一枪，枪口转向了天仇，天仇捡起地上的枪，躺在地上，把三个贼全杀死了，然后保持着一个动作不变。）

天仇：对不起，我是卧底。

（场务醒了，叫天仇）

场务：嘘，嘘，（天仇没有反应）CUT（天仇才听到）。

天仇：怎么样？怎么样？

天仇：我的意思是说你看我演的怎么样？

天仇：多谢！我帮你报警！

（这时一群警察冲了进来。）

《喜剧之王》显示了一种非常细密的导演风格，在这部影片里，即便是一个小小配角，甚至配角的配角都十分出彩。比如说街坊中有一个不穿裤子的小孩，一个抱洋娃娃的女孩，一个用英语唱粤剧的老头，洪爷的奶奶等等。在《喜剧之王》里，周星驰饰演饱尝世事辛酸却仍痴迷于表演的临时演员尹天仇，通过这个角色的塑造！！！

演员的思考、演员的发挥是一部戏最重要的东西，如果老是照旧表演，那还需要什么电影，大家八个样板戏足够了。演员的发挥，创新，这才是电影发展的灵魂和动力，也是支持尹天仇继续演下去的动力。其实在达叔教完他如何装扮成送外卖的以后，就告诉我们这些剧情都是不受控制的，特别是真正送外卖的被打死以后，已经告诉我们了——尹天仇演得再也好，也不过是像这样死掉。剧情的发展脱离了大家的预计，无论是匪、达叔、送外卖的，还是尹天仇自己，都没想到会这样，这就看谁能主导剧情了，这就跟着最有戏的那个人走了，谁能表演谁能发挥，谁活的机会就大一些。这一情节也有寓意的，这是回应前期那些演死人的套路，告诉他们标准模式肯定要遵守，但是运用之妙，存乎一心，必须有所发挥，有所创新，才能不断推陈出新，才能有生命力。

送外卖的环节隐喻的或是：即使你是演技多么牛逼、多懂表演的演员，在现实生活中依然会因为无可避免的恐惧、紧张等导致你的失败；生活中的NG甚至可能只有一次。与其追求拍更大的角色，不如演（做）好生活中的自己。

演员的思考、演员的发挥是一部戏最重要的东西，如果老是照旧表演，那还需要什么电影，大家八个样板戏足够了。演员的发挥，创新，这才是电影发展的灵魂和动力，也是支持尹天仇继续演下去的动力。

其实在达叔教完他如何装扮成送外卖的以后，就告诉我们这些剧情都是不受控制的，特别是真正送外卖的被打死以后，已经告诉我们了——尹天仇演得再也好，也不过是像这样死掉。剧情的发展脱离了大家的预计，无论是匪、达叔、送外卖的，还是尹天仇自己，都没想到会这样，这就看谁能主导剧情了，这就跟着最有戏的那个人走了，谁能表演谁能发挥，谁活的机会就大一些。这一情节也有寓意的，这是回应前期那些演死人的套路，告诉他们标准模式肯定要遵守，但是运用之妙，存乎一心，必须有所发挥，有所创新，才能不断推陈出新，才能有生命力。